位於西九文化區、亞洲首間全球性當代視覺文化博物館M+及大館當代美術館宣布將呈獻流動影像委約長片《ETC》 （2023），由美國藝術家莎拉．摩里斯（Sarah Morris，生於1967年）創作。由M+與大館聯合委約的作品《ETC》，將於2024年1月26日（星期五）至3月17日（星期日）每晚在M+幕牆展出。

《ETC》於2023年春季在香港拍攝，以充滿電影感的鏡頭捕捉香港的城市景象，呈現這個城市的轉變時刻。《ETC》記錄香港的心理、建築、經濟和文化，把日常生活融入複雜的歷史洪流中。這部作品拍下香港的標誌性建築和鮮為人知的地點，包括滙豐銀行總部、立法會綜合大樓、亞洲貨櫃物流中心、深水埗鴨寮街、合昌金筆火機公司和高鐵香港西九龍站。本地名人如平面設計師石漢瑞、建築師木下一、演員何超儀和一些香港居民，也在這部長片中亮相。

《ETC》延續莎拉．摩里斯對電子和數碼時代全球各地城市的審視。她在1998年推出首部影片《Midtown》，捕捉紐約生活的一天，此後至今已拍攝十六部影片。全球多個地點均成為摩里斯鏡頭下的拍攝對象，包括華盛頓、洛杉磯、北京及里約熱內盧等地。

作品標題《ETC》富有趣味，令人想起「易通財」的英文簡稱，這是世界最早使用的自動銀行網絡服務之一，其靈感取自 M+館藏中出自石漢瑞之手的滙豐銀行提款卡的設計。摩里斯以這個富有未來感的縮寫為新作品名稱，隱喻香港的世界銀行中心地位。

M+博物館館長華安雅表示：「M+很高興能與香港的重要文化機構大館當代美術館合作，以影片呈現我們所處的城市的肖像。是次委約創作顯示我們致力將M+融入香港的文化輪廓之中，凸顯香港充滿活力的視覺文化，同時標誌著我們加強拓展與本地夥伴和全球藝術家的合作，為 M+幕牆帶來另一成績斐然的作品。」

M+副總監及總策展人鄭道鍊表示：「莎拉．摩里斯是跨領域藝術家，對城市的心理和美學情有獨鍾，她的電影作品探索城市景觀及建築。 在《ETC》中，這位藝術家收集對香港的印象，以慎思明辨的細膩眼光，審視各種文化和建築面向，捕捉瞬息萬變時代的剎那。觀眾獲邀踏上一趟視覺之旅，藉著蘊含於日常風景中的視覺線索，與香港的記憶連繫。」

大館藝術主管皮力博士說：「大館當代美術館很榮幸能與M+合作，共同委託莎拉．摩里斯創作《ETC》。我們很高興這部作品能先在M+臨海的巨型幕牆上放映，然後讓訪客轉而到大館的展廳，連同特製的配樂，去體驗另一種不同感受。」

大館特約策展人Tobias Berger表示：「自1998年以來，莎拉．摩里斯一直將她的電影聚焦於特定時刻和特定地點， 別開生面地記錄了全球化之後的世界。就在香港逐漸復甦之際，她深入探究這個城市，出色地呈現出今時今日的香港，反映出香港人及其故事，與背後潛藏的千絲萬縷的關係。」

莎拉．摩里斯表示：「《ETC》是一天城市生活的縮影，今次以香港為題材。我們在這個城市的很多地點取景拍攝，捕捉一切事物的同時性。 這是個持續進行的項目，是連串相互關係的交織。」

《ETC》於M+幕牆開始展示前，M+戲院亦將放映莎拉．摩里斯的其他兩部刻畫城市面貌的舊作：《奇妙的魔法》（2014）探討與商業生產相關的材料和過程；《阿布扎比》（2017）則捕捉了該城市的宏偉建築及壯麗地貌。這些作品均為 M+戲院冬季節目的一部分，將於 2024 年 1 月21日（星期日）下午放映。

有關M+幕牆及M+戲院的節目詳情，請瀏覽M+網站。

關於莎拉．摩里斯

莎拉．摩里斯（1967年生）長駐紐約，自1990年代中期起創作抽象畫作和電影，以探索她所稱的「城市、社會和官僚制度類型學」。這些作品都是圍繞不同城市，創作靈感來自她對建築細節的細緻觀察，加上對城市的心理狀態和城中重要人物明審的思辨。其作品曾於多地展出，個展見於德國克雷費爾德藝術博物館（2023）、慕尼黑路易威登藝術廊（2023）、漢堡堤壩之門美術館（2023）、英國劍橋大學耶穌學院（2019）、北京UCCA尤倫斯當代藝術中心（2018）、芬蘭埃斯波現代藝術博物館（2017）等。

關於M+

M+是嶄新的博物館，致力於收藏、展示與詮釋二十及二十一世紀的視覺藝術、設計及建築、流動影像，以及香港視覺文化。位於香港西九文化區的M+規模可媲美世界知名的現當代視覺文化博物館，矢志於躋身世界頂尖文化機構之列。M+冀以香港中西薈萃的歷史特色為基礎，從身處的此時此地出發，為二十一世紀亞洲創立一座別樹一幟的新型博物館。

關於西九文化區

西九文化區是全球規模最大的文化項目之一，願景是為香港在濱臨維多利亞港、佔地四十公頃的填海土地上，創造一個多姿多彩的新文化地帶。文化區內設有製作及舉辦世界級展覽、表演節目和文化藝術活動的各類劇場、演出空間和博物館；並將提供二十三公頃的公共空間，包括長達兩公里的海濱長廊。