位於西九文化區、亞洲全球性當代視覺文化博物館M+公布入圍第三屆希克獎的六位藝術家名單。

六位入圍藝術家包括畢蓉蓉（1982年生於寧波，現工作於上海）、何銳安（1990年生於新加坡，現工作於新加坡）、許家維（1983年生於台中，現工作於台北）、劉慧德（1987年生於澳門，現工作於紐約及澳門）、潘岱靜（1991年生於貴陽，現工作於柏林），以及黃炳（1984年生於香港，現工作於香港）。入圍藝術家將獲邀參與2025年9月在M+開幕的「希克獎2025」展覽，展出其作品。

希克獎自2018年設立以來，曾頒發予兩位藝術家：楊嘉輝（2019）及王拓（2023）。希克獎開放予於大中華地區及出生或工作的藝術家參加，包括海外華人藝術家，旨在把充滿活力和百花齊放的傑出藝術創作於國際舞台呈現及推廣。

入圍藝術家在由M+博物館館長華安雅擔任主席的評審委員會會議上選出。國際評審委員包括英國泰特美術館館長Maria Balshaw、上海當代藝術博物館館長龔彥、東京森美術館館長片岡真實、紐約現代藝術博物館館長格倫．勞瑞、瑞士收藏家兼M+董事局成員烏利．希克博士，以及北京藝術家徐冰。評審委員會將再次於香港聚首一堂，舉行第二次會議以確定獎項的最終得主，並於2025年12月公布。

評審委員會審閱了由六位提名人推薦的三十位藝術家的作品，深入討論每一位藝術家的創作實踐，最終敲定六位入圍藝術家。入圍藝術家的作品涵蓋廣泛的媒介與概念，探討各種迫切的當代議題，從傳統、權力和文化的問題，到對現代生活的時間、空間等較為個人化的探索。

這六位藝術家共同呈現了大中華地區的當代藝術面貌，靈活自如地跨越國界，並涵蓋了多種藝術語言。

畢蓉蓉擁有扎實的傳統中國山水畫基礎。她嘗試運用各種媒材，從不同的社會文化中提煉並重組影像及圖案。她的多媒體作品充滿視覺衝擊力，解構繪畫和紡織品的傳統形式，再為物質性、建築和自然形態賦予新的詮釋。

何銳安的研究式創作圍繞地緣政治和治理體系展開，探討亞洲及其他地區勞動力與工業之間的複雜聯繫。他以講述表演和裝置藝術作為創作媒介，以創新手法將檔案資料、紀錄片和電影聯繫起來，藉此審視影像和權力之間的張力關係。

許家維透過對台灣和東南亞地區詳盡而全面的研究，從中汲取靈感，將視覺敘事與新科技媒介結合，重新講述跨地域的歷史。他身兼藝術家和電影人，其作品表達了經常在主流歷史敘述中受忽略的人和事，就着身分和文化記憶提出批判性的反思。

劉慧德的陶瓷創作是對家族源流、歷史、自然和形式嚴謹縝密的探索。她受到中國神話、考古學和靈性的啟發，其雕塑的形態猶如紀念碑和紀念物。她的作品提出了另類的時間和空間形態，因為它們體現了儀式和嬗變，並引發內省和哲學思辨。

潘岱靜結合聲音和現場表演，創造出觸動心靈深處的環境和裝置，引發表演者、觀眾和空間之間的情感互動。她整體的跨領域創作，源自其身為唱片騎師和音樂人的背景，這些作品細膩地觀察人與人之間相處的頻率，並帶來嶄新的感官體驗。

黃炳在其風格化而且荒誕的動畫中，注入霓虹燈色彩和日常生活元素，創作出一種植根於香港的獨特視覺語言。他將幽默的諷刺與挑戰社會規範的禁忌主題融為一體。其影片深入人類心靈的黑暗角落，直視與性、政治和當代社會有關並相互牴觸的觀念。

「希克獎2025」展覽將由客席策展人姚嘉善和M+視覺藝術助理策展人龍雲共同策展，並由M+策展助理賴文杰協力。展覽將展出六位入圍藝術家的近作以及全新作品。得獎藝術家將獲得港幣500,000元獎金，其餘五位入圍藝術家可獲得港幣100,000元獎金，以鼓勵他們日後繼續創作。

M+博物館館長兼希克獎主席華安雅表示：「我們非常榮幸能主辦第三屆希克獎，為大中華地區及海外華人群體中的優秀藝術人才提供機會。今年入圍的六位藝術家皆勇於求新求變並深具創意，透過挑戰常規，豐富當代藝術的面貌，並藉着重塑藝術傳統啟發學術討論。希克獎踏入第三屆，將繼續發揮重要作用，把大中華地區的藝術家向國際推廣，重點介紹他們的創作。」

收藏家及M+董事局成員烏利．希克博士指出：「希克獎展示大中華地區及海外華人群體豐富多元的藝術面貌。我很高興看到入圍藝術家為參與此獎項而踏上意義非凡的獨特旅程，探索自己的意念和實踐。這些藝術家的傑出作品值得推崇，這些作品不僅反映了藝術面貌之多姿多彩，更強調與大中華地區文化結構的更深層次聯繫。」

「希克獎2025」提名人包括鄭慧華（獨立策展人）、郭瑛（大館資深策展人）、劉倩兮（獨立策展人兼藝評家）、岑依珊（獨立策展人）、王慰慰（CHAT六廠紡織文化藝術館策展人），以及翁笑雨（獨立策展人）。

有關希克獎的最新資訊，請瀏覽M+網站。

關於是次入圍希克獎的藝術家

畢蓉蓉

畢蓉蓉（1982年生於寧波，現工作於上海）在2008年於四川大學獲得傳統中國山水畫專業的碩士學位，隨後在荷蘭Frank Mohr Institute獲得繪畫專業的藝術碩士學位。她近年的創作手法包括從大自然、建築和日常物品中收集和選取圖案。她運用各種各樣的媒介創作，從繪畫和紡織品，以至動畫和裝置不等，不斷尋求創新方法，在不同媒材之間建立有機的連繫。她曾是TaDA（紡織品與設計聯盟）2024年的駐場藝術家，其作品亦曾於2022年在浙江美術館舉辦的第四屆杭州纖維藝術三年展中展出。

何銳安

何銳安（1990年生於新加坡，現工作於新加坡）畢業於倫敦大學金匠學院，獲得藝術和藝術史學士學位；並在哥倫比亞大學獲得人類學碩士學位。何銳安以其講述表演見稱，其創作近年延伸至裝置和電影，經常描繪並追溯那些塑造地緣政治、全球化和媒體製作的事物。他曾在維也納美術館（2021）舉辦個展，其作品亦曾於巴黎龐比度中心（2024）、香港CHAT六廠紡織文化藝術館（2024）、第十四屆上海雙年展（2023）以及新加坡美術館（2022）展出。

許家維

許家維（1983年生於台中，現工作於台北）在2016年畢業於Le Fresnoy法國國立當代藝術工作室。他身兼藝術家、電影人及策展人，主要從事流動影像創作，探討跨地域的歷史和記憶，以及人類、物質和地方之間往往被主流歷史所忽視的聯繫。2018年，他在東京森美術館舉辦展覽。其作品曾在台北鳳甲美術館（2024）、清萊第三屆泰國雙年展（2023）、布里斯本第十屆亞太當代藝術三年展（2021）和曼徹斯特esea contemporary（2019）展出。

劉慧德

劉慧德（1987年生於澳門，現工作於紐約及澳門）在紐約大學獲得藝術學士學位。她從古代神話和道家哲學取得靈感，透過陶瓷創作提出另類的時間和空間形態，並藉着儀式、哀悼和記憶來引入生成式的離散視角。她曾在布魯克林綠蔭公墓（2022）舉辦個展，並曾參與第五十八屆威尼斯視藝雙年展中國澳門外圍展（2019）。其作品亦曾在第十四屆上海雙年展（2023）、北京UCCA沙丘美術館（2022）和上海玻璃博物館（2020）展出。

潘岱靜

潘岱靜（1991年生於貴陽，現工作於柏林）是一位藝術家和作曲家，其藝術創作介乎於視覺藝術和音樂之間。她深受其身為作曲家、音樂人和表演者的背景影響，其作品主要涉足聲音、電影、展演、裝置和編舞。她曾在慕尼黑藝術之家（2024）、香港大館當代美術館（2021）和倫敦泰特現代美術館（2019）舉辦個展，並將於2025年在明尼阿波利斯沃克藝術中心舉辦個展。其作品亦曾在巴黎羅浮宮（2023）和第十三屆上海雙年展（2021）展出。

黃炳

黃炳（1984年生於香港，現工作於香港）畢業於澳洲珀斯科廷大學，獲得藝術學士學位。身為動畫師和平面設計師，黃炳創造的世界色彩鮮艷、如夢如幻，藉此反映現代社會，同時影射社會和政治問題。他曾在維也納應用藝術博物館（2023）、紐約新當代藝術博物館（2021）和邁阿密當代藝術機構（2019）舉辦個展。其作品亦曾在倫敦薩默塞特宮（2024）和首爾Leeum美術館（2022）展出。

關於M+

M+是嶄新的博物館，致力於收藏、展示與詮釋二十及二十一世紀的視覺藝術、設計及建築、流動影像，以及香港視覺文化。位於香港西九文化區的M+規模可媲美世界知名的現當代視覺文化博物館，矢志於躋身世界頂尖文化機構之列。M+冀以香港中西薈萃的歷史特色為基礎，從身處的此時此地出發，為二十一世紀亞洲創立一座別樹一幟的新型博物館。

關於西九文化區

西九文化區是全球規模最大的文化項目之一，願景是為香港在濱臨維多利亞港、佔地四十公頃的填海土地上，創造一個多姿多彩的新文化地帶。文化區內設有製作及舉辦世界級展覽、表演節目和文化藝術活動的各類劇場、演出空間和博物館；並將提供二十三公頃的公共空間，包括長達兩公里的海濱長廊。