位於香港西九文化區、亞洲全球性當代視覺文化博物館M+宣布，劉慧德（1987年生於奧克蘭，現工作於紐約及澳門）與黃炳（1984年生於香港，現工作於香港）共同獲選為「希克獎2025」得主。希克獎評審委員會首次將獎項授予兩位藝術家，他們的作品雖在創作手法、媒介與材料上迥然不同，卻同樣深入思考當代生活。得獎藝術家及另外四位入圍藝術家的作品，現於M+展演空間的「希克獎2025」展覽中免費展出，展期至2026年1月4日。

希克獎由M+於2018年設立，頌揚於大中華地區及海外出生或工作的傑出當代華人藝術家，旨在展現豐富多元的藝術實踐，並將全球目光聚焦於該地區充滿活力的文化景觀。過去兩屆的得獎者分別為楊嘉輝（2019）及王拓（2023）。每屆希克獎的總獎金額為港幣100萬元，每位入圍藝術家可各獲港幣10萬元獎金。本屆的兩位得獎者將各獲港幣30萬元獎金。

在「希克獎2025」展覽中，劉慧德創作的大型陶瓷雕塑裝置《宇宙藍圖》（2025）聚焦一隻結合了陶瓷與器械元素的機械蜘蛛。作品靈感源自中國古籍《山海經》及藝術家曾經歷的喪親之痛，展現了她如何敏於把控材料、構建空間，藉此將哀悼轉化為一種共同經驗。黃炳的錄像裝置《風避賭債去》（2025）則呈現了一個趣味十足的迷你劇場，當中飾以人造草皮、長滿毛髮的高爾夫球和旗杆。他獨特的動畫語言和機敏的幽默感，讓觀眾徜徉於多重敘事並行、奇思妙想的世界中，同時反思當下時代。

希克獎評審委員會認為：「劉慧德的《宇宙藍圖》引用錯綜複雜的神話與混種生物的元素，極具感染力。作品重新想像如何以陶土為創作媒介，並將之作為哀悼的隱喻。她對易碎陶瓷的空間排佈，反思所謂美與不完美的既定標準。作品既能引發情感共鳴，也展現出縝密的創作概念，令人堅信人類可將悲傷與哀痛轉化成豐沛的創意源泉。而黃炳的《風避賭債去》將奇妙元素與現實情境並置，創造出一個天馬行空的場景。作品以高爾夫球場為背景，徐徐展開一系列鬆散相連的敘事。所有角色皆由黃炳親自配音，以詩意十足的意識流獨白娓娓道來。作品最突出之處，在於他巧妙融合了令人着迷的視覺元素與黑色幽默，從而展現對日常生活的敏銳洞察與細膩感受。」

M+博物館館長兼希克獎主席華安雅表示：「作為一個國際性的評審委員會，我們於去年9月及展覽開幕後舉行了兩個會議深入討論。評審對今屆的展出作品印象深刻，最終決定將獎項授予兩位藝術家。劉慧德和黃炳各自以引人入勝的方式，透過別出心裁的媒材運用手法與嫻熟的藝術語言，展現了馳騁無拘的表達潛能，並對我們共同經歷的複雜性提出深刻洞見。我謹向兩位得獎者致以誠摯的祝賀，亦非常感謝所有入圍藝術家的傑出貢獻。眼見希克獎發展成一個頌揚該地區的藝術家、推動當代藝術國際對話的重要平台，我們深感自豪。」

「希克獎2025」得獎者劉慧德表示：「我的作品能夠在展覽中引起評審、本地及海外觀眾的共鳴，我深感榮幸。對我而言，以陶瓷為核心的創作獲得認可，至今還覺得不太真實，尤其是在當代藝術範疇，這種媒介常被視為是次要的。但這次的經歷堅定了我早年投身陶瓷的信念，我始終認為陶瓷能從未知中塑造形態並創造意義。這個獎項無疑是一種鼓舞，讓我繼續前行。」

「希克獎2025」得獎者黃炳表示：「創作有時要直面不安、不確定與曖昧。獲得希克獎的肯定就有如一服定心劑，暫時安撫了躁動的心情，讓我能更大膽地向下一個不安進發。亦感謝各位評審，成為我和作品之間的第三者，為這段關係增添了新的記憶點。」

第三屆希克獎的評審委員會由香港M+博物館館長華安雅擔任主席。委員會成員包括英國泰特美術館館長Maria Balshaw、上海當代藝術博物館館長及藝術總監龔彥、東京森美術館館長片岡真實、紐約現代藝術博物館前任大衛・洛克菲勒館長格倫．勞瑞、瑞士收藏家兼M+董事局成員烏利．希克博士，及駐居北京的藝術家徐冰。

評審委員會對其他入圍藝術家予以充分肯定，他們出色的作品讓本屆展覽更添深度。畢蓉蓉（1982年生於寧波，現工作於上海）的大型裝置《去連接、去鑿洞、去抽紗》（2025）頗具雄心，延續她對不同紡織工藝與當代生活交織的持續探索。何銳安（1990年生於新加坡，現工作於新加坡）的《歷史與智慧、圖像與背景》（2024）及《東．南．亞智匯史》（2025）發人深思，促使觀眾思考新興科技的普及如何影響我們對權力與網絡的理解。許家維（1983年生於台中，現工作於台北及馬斯垂克）在《沉沒的聲音》（2025）中創造沉浸式水下聲景，以別樹一幟的手法將科技與複雜的區域歷史結合起來。潘岱靜（1991年生於貴陽，現工作於柏林）則在《曲》（2025）中運用聲音、物件與流動影像，將建築空間轉化為一個縈繞觀眾心頭、揮之不去的存在，引導他們反思內心世界，並了解自己的身體感知。」

「希克獎2025」展覽由M+視覺藝術副策展人龍雲與客席策展人姚嘉善共同策劃，並由M+策展助理賴文杰協力；獲首席贊助國泰及酒店夥伴香港瑰麗酒店慷慨支持。

關於劉慧德

劉慧德（1987年生於奧克蘭，現工作於紐約及澳門）在紐約大學獲得藝術學士學位。她從古代神話和道家哲學取得靈感，透過陶瓷創作提出另類的時間和空間形態，並藉着儀式、哀悼和記憶來引入生成式的離散視角。她曾在布魯克林綠蔭公墓（2022）舉辦個展，並曾參與第五十八屆威尼斯視藝雙年展中國澳門外圍展（2019）。其作品亦曾在第十四屆上海雙年展（2023）、北京UCCA沙丘美術館（2022）和上海玻璃博物館（2020）展出。

關於黃炳

黃炳（1984年生於香港，現工作於香港）畢業於珀斯科廷大學，獲得藝術學士學位。身為動畫師和平面設計師，黃炳創造的世界鮮艷、如夢如幻，藉此反映現代社會，同時影射社會和政治問題。他曾在維也納應用藝術博物館（2023）、紐約新當代藝術博物館（2021）；巴塞爾美術館（2019）和卡姆丹藝術中心（2019）舉辦個展。其作品亦曾在倫敦薩默塞特宮（2024）和首爾Leeum美術館（2022）展出。

關於M+

位於香港西九文化區、亞洲的全球性當代視覺文化博物館M+，致力於收藏、展示與詮釋二十及二十一世紀的視覺藝術、設計及建築、流動影像，以及香港視覺文化。濱臨香港維多利亞港的M+大樓由世界知名建築事務所Herzog & de Meuron聯同TFP Farrells和奧雅納設計，總建築面積達65,000平方米，設有三十三個展廳，還有學舍、流動影像中心、研究中心、天台花園，以及其他舉辦活動和節目的空間。M+幕牆是全球最大的LED屏幕之一，每晚以香港天際線為背景展示委約作品。M+的永久館藏來自亞洲及世界其他地方，橫跨不同領域，當中的M+希克藏品，論豐富程度是全球數一數二的中國當代藝術收藏。M+今天已是研究和展示當代視覺文化的樞紐，致力啟發大眾的思考及好奇心。

關於西九文化區

西九文化區濱臨維港，佔地四十公頃，不僅是香港最新的文化旅遊地標，更是全球最具規模、最富雄心的文化樞紐之一。區內設有眾多地標式文化藝術設施，包括世界級博物館M+和香港故宮文化博物館、設計匠心獨運的戲曲中心和自由空間等表演藝術場地、佔地十一公頃的藝術公園和海濱長廊，以及興建中的西九演藝中心。

西九文化區每年傾力呈獻逾千場展覽、表演、節目和活動，致力為新晉及享譽盛名的藝術家提供重要平台。西九文化區每年吸引過千萬名訪客，正發展成為香港的國際文化品牌，鞏固香港作為中外文化藝術交流中心的定位。