阿比查邦韋拉斯塔古的第五部劇情長片，細膩刻畫了愛、時間與記憶這幾個彼此扣連的主題。電影由兩部分組成：前半以鄉間的診所為場景，後半則聚焦位於曼谷這座城市的醫院。在這兩個場景中，本片分別描寫兩位醫生Toey與Nohng的日常生活和談話，他們的生活彷彿互有共鳴卻又毫不相干，而這二人正正由同一位演員飾演。有些時刻猶如母題般反覆出現；有些則喚起幾近被遺忘或經重構的記憶──一個家、微風吹拂下搖曳的樹葉、一位僧侶對前世的敘述、某人凝視另一個人時眉宇間的弧度。

韋拉斯塔古以《世紀症候群》向同為醫生的雙親致敬，本片並沒有採用簡單易懂的語言敘述，而是讓觀眾擁有渴望、回憶與做夢的空間，是對電影之可能性最耀眼的一次探索。

本片應劇場導演彼得斯拉之邀，為維也納的加冕新希望藝術節拍攝，以紀念莫扎特250歲冥誕。

阿比查邦韋拉斯塔古（1970年生於泰國）原本修讀建築，1994年開始拍攝短片和錄像。他的作品蘊含傳統和信仰的元素，並從多個面向描述某個地方，這些作品令東南亞的流動影像創作大受重視。他的電影風格糅合紀實與虛構，常常借用民間故事和寓言作政治和社會背景的聯想。韋拉斯塔古對影像變化萬端的特質深感興趣，因此他將自己在視覺藝術、流動影像和電影方面的創作連繫起來。他拍攝的劇情長片《波米叔叔的前世今生》（2010）是《Primitive》項目的核心部分，該片在康城影展獲得金棕櫚獎。除了數十部短片與裝置作品，韋拉斯塔古亦曾執導享譽國際的劇情長片，例如《夏夜迷情》（2004）、《浮華塚》（2015）與《記憶》（2021）。