Pip Laurenson博士是倫敦大學學院的藝術藏品修復教授，亦擔任倫敦大學學院東校區當代藝術與媒體保存理學碩士系主任。

她擁有三十年修復當代藝術的經驗，職業生涯始於英國泰特美術館擔任雕塑保育員，後來建立並擔任該美術館的時基媒體部門主管（1996–2010）。

Laurenson致力於跨學科研究和實踐，以幫助和應對當代藏品保育在二十一世紀面臨的挑戰。在2010至2022年，她擔任泰特美術館典藏修護研究主管，期間獲得一系列資助者的研究獎項，並帶領舉辦梅隆基金會的資助計劃「重塑典藏：當藝術居住在美術館之中」。

Laurenson在倫敦大學學院獲得博士學位，同時為英國文物保護研究所（ICON）認可的會員及ICON Contemporary的聯合主席。她亦擔任國際當代藝術修護組織（INCCA）指導委員會成員，也是國際文物修護學會（IIC）的研究員。

Kate Lewis是紐約現代藝術博物館（MoMA）的Agnes Gund首席藏品和媒體修復員。Lewis多年來曾與多位藝術家合作，包括Beryl Korot,、David Lamelas、Tony Oursler及Lis Rhodes等。加入 MoMA之前，她於2005年至2013年期間在英國倫敦泰特美術館擔任時基媒體修復員。Lewis在英國泰恩河畔紐卡素的諾桑比亞大學取得紙本藝術修復碩士及於倫敦大學科陶德藝術學院考獲藝術史學士。她積極參與培訓和訪問，並領導了由梅隆基金會資助、為期四年的MoMA倡議，以着重開拓修復的途徑。她亦是紐約大學美術學院修復中心的時基媒體客席講師，及擔任 Voice in Contemporary Art委員會成員，並於最近舉辦了一系列有關時基媒體的工作坊。

柳蘭伊是韓國三星文化基金會Leeum美術館的藏品修復員，專注於現代及當代藝術保育。她擁有首爾國立大學西洋畫學士學位，以及東京藝術大學油畫修復碩士和博士學位。在擔任修復部門主管的三年間，她曾經帶領多項主要保育及研究計劃。她憑藉二十多年的經驗，為多種物質和媒介的修復實踐的發展作出貢獻。她的研究興趣包括韓國現代油畫和當代裝置藝術，特別着重於適應不同修復方法，以面對不斷發展的藝術物料和技巧所帶來的挑戰。她將繼續尋求進步的方法，促進未來文化遺產的長期傳承。此外，她也致力於推動韓國當代藝術文化修復領域的交流。

梅笑鳳是M+的第一位藏品修復員，於2013年加入，並於2023年重返M+。她專門從事現代和當代藝術的保存，特別是面對複雜和不斷演變的媒介所帶來的挑戰。她的興趣在於當代修復方法，重點在於理解媒介行為、與藝術家合作以及記錄藝術作品隨時間的變化。她與藝術家和跨學科團隊廣泛合作，制定響應媒介變化和藝術作品體驗背景演變的修復策略。

梅笑鳳擁有美國本寧頓學院的視覺藝術學士學位和倫敦大學學院的修復碩士學位。她曾在紐約市公園和娛樂部的藝術與古董部門、土耳其卡曼・卡列霍尤克遺址發掘地、以及哈佛大學皮博迪博物館、哈佛藝術博物館施特勞斯保護與技術研究中心和美國國家公園管理局哈珀斯費里分部任職修復工作。她也曾在布魯克林博物館和芝加哥藝術學院任職，同時也為美國和歐洲的博物館、基金會和私人客戶提供獨立修復服務。

Amanda Pagliarino是一位藝術修復師和研究員，現任昆士蘭藝術博物館與現代藝術博物館的修復與管理部門主管。她的研究興趣包括當代複雜藝術裝置的修復、負責及可持續的館藏管理，以及氣候變化對博物館實踐的影響。自2015年以來，Pagliarino一直從事博物館和館藏環境的研究，特別關注潮濕氣候下的博物館實踐，最近則研究乾燥氣候下的博物館環境。她是國際修復學會會員、丘吉爾獎學金獲得者，並於最近完成蓋提修復研究所和賈米爾藝術中心研究駐留計劃。Pagliarino倡導氣候響應和氣候主動的博物館館藏管理實踐，並推廣合作與協作作為未來的發展方向。

Deborah Potter在博物館和畫廊領域擁有三十年的經驗，曾於多個機構任職。她為泰特美術館效力超過十二年，是領導力、藏品管理實踐和環境可持續性的倡導者。

Potter擔任藏品管理部的總監，帶領部門致力於管理和維護泰特不斷更新的館藏，並在不同地方推動泰特的國際項目。通過這些活動，該部門在維持泰特的公眾聲譽、創造收入和維持財務可持續性方面發揮了關鍵作用。

Potter此前的機構包括：英國國家陸軍博物館、格拉斯哥博物館、萊斯特大學、皇家海軍博物館和林恩霍爾圖書館。Potter曾就讀於杜倫大學、萊斯特大學、聖安德魯斯大學、貝爾法斯特女王大學、多倫多大學和西蘇格蘭大學。2022年完成牛津文化領袖計劃並獲得認證。

Alistair Hudson自2023年4月1日起擔任卡爾斯魯厄藝術與媒體中心的科學藝術主席，接替了自1999年以來一直出任此職位的Peter Weibel。

Hudson是一位享譽國際的策展人和博物館館長，擁有豐富經驗。他的策展專業結合對藝術、技術和社會關係的深刻理解。由2018年到2022年，他擔任曼徹斯特藝術畫廊館長，同時擔任曼徹斯特大學的藝術博物館──惠特沃斯博物館館長及實用藝術教授。

1994年，Hudson在修畢藝術史和美術後於倫敦安東尼·多菲畫廊工作。從2000年起，他擔任政府藝術藏品的公共項目策展人。從2004年起，他擔任格里澤代爾藝術副館長，這是一家開創性的藝術機構和國際藝術家駐留項目，位於英格蘭湖區的一個農場。從2014年起，他擔任米德爾斯堡現代藝術研究所館長，實行大力改革，與當地居民合作，賦予其社會目的。

Alistair Hudson的「實用博物館」概念將藝術和文化機構視為社會責任和轉型的中心。他目前領導與藝術家Tania Bruguera共同創立的國際網絡Asociación de Arte Útil。

卡絲瑤領導三個重要組別的工作，分別是藏品、檔案庫及圖書館，修復，以及展覽，這些組別負責妥善照顧和管理M+館藏和外借展品，以供公眾觀賞。自2012年加入M+後，卡絲瑤為博物館藏品的管理、長遠保存、安全展出方面奠下重要基礎。她的專業知識對於M+大樓的運作設計至關重要，並大有助於制定藏品及展覽團隊的架構，以及推動其發展。她亦擔任可持續發展委員會主席，負責監督博物館在實踐可持續發展方面的工作。

卡絲瑤肩負領導M+展覽的國際巡迴之責，這是博物館外展推廣策略的重要一環，旨在促進與全球藝術文化機構的合作，並與它們建立夥伴關係。她負責管理M+首個特別展覽「草間彌生：1945年至今」的國際巡迴，促成了這個在日本以外的亞洲地區最大型的草間彌生回顧展，先後移師至西班牙畢爾包古根海姆美術館和葡萄牙波爾圖的塞拉爾維斯博物館展出。她目前領導「貝聿銘：人生如建築」的國際巡迴，這個廣受好評的 M+展覽，是國際知名建築巨擘貝聿銘的首個全面回顧展。

加入M+前，卡絲瑤在2001至2011年於馬德里索菲亞王后國家藝術中心博物館歷任多個領導職位，並負責該館在2004年擴建後的開幕展。她在馬拉加卡門 ‧ 提森博物館成立初期，曾擔任該館的藏品管理主管和署理館長。

卡絲瑤現為International Exhibitions Organisers Group指導委員會的成員，並經常代表M+出席與藏品管理、展覽和修復相關的國際論壇。