Pip Laurenson博士是伦敦大学学院的艺术藏品修复教授，亦担任伦敦大学学院东校区当代艺术与媒体保存理学硕士系主任。

她拥有三十年修复当代艺术的经验，职业生涯始于英国泰特美术馆担任雕塑保育员，后来建立并担任该美术馆的时基媒体部门主管（1996–2010）。

Laurenson致力于跨学科研究和实践，以帮助和应对当代藏品保育在二十一世纪面临的挑战。在2010至2022年，她担任泰特美术馆典藏修护研究主管，期间获得一系列资助者的研究奖项，并带领举办梅隆基金会的资助计划“重塑典藏：当艺术居住在美术馆之中”。

Laurenson在伦敦大学学院获得博士学位，同时为英国文物保护研究所（ICON）认可的会员及ICON Contemporary的联合主席。她亦担任国际当代艺术修护组织（INCCA）指导委员会成员，也是国际文物修护学会（IIC）的研究员。

Kate Lewis是纽约现代艺术博物馆（MoMA）的Agnes Gund首席藏品和媒体修复员。Lewis多年来曾与多位艺术家合作，包括Beryl Korot、David Lamelas、Tony Oursler及Lis Rhodes等。加入 MoMA之前，她于2005年至2013年期间在英国伦敦泰特美术馆担任时基媒体修复员。Lewis在英国泰恩河畔纽卡素的诺桑比亚大学取得纸本艺术修复硕士及于伦敦大学科陶德艺术学院考获艺术史学士。她积极参与培训和访问，并领导了由梅隆基金会资助、为期四年的MoMA倡议，以着重开拓修复的途径。她亦是纽约大学美术学院修复中心的时基媒体客席讲师，及担任 Voice in Contemporary Art委员会成员，并于最近举办了一系列有关时基媒体的工作坊。

柳兰伊是韩国三星文化基金会Leeum美术馆的藏品修复员，专注于现代及当代艺术保育。她拥有首尔国立大学西洋画学士学位，以及东京艺术大学油画修复硕士和博士学位。在担任修复部门主管的三年间，她曾经带领多项主要保育及研究计划。她凭借二十多年的经验，为多种物质和媒介的修复实践的发展作出贡献。她的研究兴趣包括韩国现代油画和当代装置艺术，特别着重于适应不同修复方法，以面对不断发展的艺术物料和技巧所带来的挑战。她将继续寻求进步的方法，促进未来文化遗产的长期传承。此外，她也致力于推动韩国当代艺术文化修复领域的交流。

梅笑凤是M+的第一位藏品修复员，于2013年加入，并于2023年重返M+。她专门从事现代和当代艺术的保存，特别是面对复杂和不断演变的媒介所带来的挑战。她的兴趣在于当代修复方法，重点在于理解媒介行为、与艺术家合作以及记录艺术作品随时间的变化。她与艺术家和跨学科团队广泛合作，制定响应媒介变化和艺术作品体验背景演变的修复策略。

梅笑凤拥有美国本宁顿学院的视觉艺术学士学位和伦敦大学学院的修复硕士学位。她曾在纽约市公园和娱乐部的艺术与古董部门、土耳其卡曼・卡列霍尤克遗址发掘地、以及哈佛大学皮博迪博物馆、哈佛艺术博物馆施特劳斯保护与技术研究中心和美国国家公园管理局哈珀斯费里分部任职修复工作。她也曾在布鲁克林博物馆和芝加哥艺术学院任职，同时也为美国和欧洲的博物馆、基金会和私人客户提供独立修复服务。

Amanda Pagliarino是一位艺术修复师和研究员，现任昆士兰艺术博物馆与现代艺术博物馆的修复与管理部门主管。她的研究兴趣包括当代复杂艺术装置的修复、负责及可持续的馆藏管理，以及气候变化对博物馆实践的影响。自2015年以来，Pagliarino一直从事博物馆和馆藏环境的研究，特别关注潮湿气候下的博物馆实践，最近则研究干燥气候下的博物馆环境。她是国际修复学会会员、丘吉尔奖学金获得者，并于最近完成盖提修复研究所和贾米尔艺术中心研究驻留计划。Pagliarino倡导气候响应和气候主动的博物馆馆藏管理实践，并推广合作与协作作为未来的发展方向。

Deborah Potter在博物馆和画廊领域拥有三十年的经验，曾于多个机构任职。她为泰特美术馆效力超过十二年，是领导力、藏品管理实践和环境可持续性的倡导者。

Potter担任藏品管理部的总监，带领部门致力于管理和维护泰特不断更新的馆藏，并在不同地方推动泰特的国际项目。通过这些活动，该部门在维持泰特的公众声誉、创造收入和维持财务可持续性方面发挥了关键作用。

Potter此前的机构包括：英国国家陆军博物馆、格拉斯哥博物馆、莱斯特大学、皇家海军博物馆和林恩霍尔图书馆。Potter曾就读于杜伦大学、莱斯特大学、圣安德鲁斯大学、贝尔法斯特女王大学、多伦多大学和西苏格兰大学。2022年完成牛津文化领袖计划并获得认证。

Alistair Hudson自2023年4月1日起担任卡尔斯鲁厄艺术与媒体中心的科学艺术主席，接替了自1999年以来一直出任此职位的Peter Weibel。

Hudson是一位享誉国际的策展人和博物馆馆长，拥有丰富经验。他的策展专业结合对艺术、技术和社会关系的深刻理解。由2018年到2022年，他担任曼彻斯特艺术画廊馆长，同时担任曼彻斯特大学的艺术博物馆──惠特沃斯博物馆馆长及实用艺术教授。

1994年，Hudson在修毕艺术史和美术后于伦敦安东尼·多菲画廊工作。从2000年起，他担任政府艺术藏品的公共项目策展人。从2004年起，他担任格里泽代尔艺术副馆长，这是一家开创性的艺术机构和国际艺术家驻留项目，位于英格兰湖区的一个农场。从2014年起，他担任米德尔斯堡现代艺术研究所馆长，实行大力改革，与当地居民合作，赋予其社会目的。

Alistair Hudson的“实用博物馆”概念将艺术和文化机构视为社会责任和转型的中心。他目前领导与艺术家Tania Bruguera共同创立的国际网络Asociación de Arte Útil。

卡丝瑶领导三个重要组别的工作，分别是藏品、档案库及图书馆，修复，以及展览，这些组别负责妥善照顾和管理M+馆藏和外借展品，以供公众观赏。自2012年加入M+后，卡丝瑶为博物馆藏品的管理、长远保存、安全展出方面奠下重要基础。她的专业知识对于M+大楼的运作设计至关重要，并大有助于制定藏品及展览团队的架构，以及推动其发展。她亦担任可持续发展委员会主席，负责监督博物馆在实践可持续发展方面的工作。

卡丝瑶肩负领导M+展览的国际巡回之责，这是博物馆外展推广策略的重要一环，旨在促进与全球艺术文化机构的合作，并与它们建立伙伴关系。她负责管理M+首个特别展览“草间弥生：1945年至今”的国际巡回，促成了这个在日本以外的亚洲地区最大型的草间弥生回顾展，先后移师至西班牙毕尔包古根海姆美术馆和葡萄牙波尔图的塞拉尔维斯博物馆展出。她目前领导“贝聿铭：人生如建筑”的国际巡回，这个广受好评的M+展览，是国际知名建筑巨擘贝聿铭的首个全面回顾展。

加入M+前，卡丝瑶在2001至2011年于马德里索菲亚王后国家艺术中心博物馆历任多个领导职位，并负责该馆在2004年扩建后的开幕展。她在马拉加卡门 ‧ 提森博物馆成立初期，曾担任该馆的藏品管理主管和署理馆长。

卡丝瑶现为International Exhibitions Organisers Group指导委员会的成员，并经常代表M+出席与藏品管理、展览和修复相关的国际论坛。