随着杨沛铿委托个展以全新形式回归 M+，将活生生的生态系统转化为博物馆的展品时，过程中会出现哪些挑战与机遇？

“杨沛铿：别离庭”以“别离”的概念探讨人类与水生生态系统之间的关系──刻意不再照顾关怀，即使残存的痕迹依然可见，恰恰与“依附”截然相反。

是次展览为杨沛铿代表香港参与第六十届威尼斯视艺双年展外围展后的回应之作，在新的背景下重新审视他在威尼斯展出过的作品，并以“别离”的概念，延续自己以精心建构无水、无鱼的水族世界探索情感、欲望和权力关系。了解过“杨沛铿：双附院，香港在威尼斯”展览的观众都可能会好奇：水究竟到哪里去了？曾经在威尼斯充满生机的宠物鱼店和威尼斯庭院如今回到了M+，失去了它们的生机，只遗下鱼缸上干涸的水藻和水痕，令人感到一片萧瑟。

由M+藏品修复员顾爱丽主持，杨沛铿将与展览策展人周宛昀对谈，分享如何在博物馆的环境中展示现场装置作品，及如何以艺术和策展的角度，呈现展览的概念和作品的展示方式。

讲座以英语进行，设广东话及普通话即时传译。点击“登记”免费参加。参加者可于活动后参观标准门票指定展览（不含特别展览），进入展厅前须出示活动登记证明。

是次讲座由M+与香港艺术发展局携手呈献。

杨沛铿曾参与多个本地及国际展览，包括悉尼双年展（2024）、新加坡双年展（2022）、加德满都三年展（2022）、里昂双年展（2019）、都柏林EVA爱尔兰国际双年展（2018）、孟加拉第四届达卡艺术峰会（2018）和第十届上海双年展（2015）。他的作品亦曾在世界各地的机构展出，包括北戴河阿那亚艺术中心（2024）、伦敦Gasworks艺术工作室（2023）、巴黎现代艺术博物馆（2022）、香港大馆当代美术馆（2022）、杜拜Jameel艺术中心（2022）、基辅PinchukArtCentre（2021）、香港M+（2021）、上海当代艺术博物馆（2021）、香港Para Site艺术空间（2020）和科隆雕塑公园（2020）。

他的作品被收藏于巴黎庞比度艺术中心、科隆雕塑公园、巴黎现代艺术博物馆、巴黎及三藩市Kadist 艺术基金会、法国FRAC Alsace 基金会，以及香港M+。

在M+期间，她曾管理首届M+视觉艺术国际委员会，并从亚洲及其他地区购藏作品，对于建立M+的视觉艺术藏品贡献良多。加入M+前，她曾在香港Para Site艺术空间（2015–2017）和加拿大埃徳蒙顿The Works Art and Design Festival（2010–2014）负责各项策展工作。她将于2025年7月出任加拿大华裔博物馆策展总监。

顾爱丽于2010年获得米兰布雷拉美术学院的当代艺术修复硕士学位。她的兴趣包括修复理论、博物馆实务、口述历史及与艺术家访谈，特别关注非常规材料的研究，现为国际当代艺术修护组织亚太地区（INCCA-AP）工作组一员。

香港艺术发展局（艺发局）于1995年成立，是政府指定全方位发展香港艺术的法定机构。艺发局的角色包括资助、政策及策划、倡议、推广及发展、策划特别项目等。艺发局的使命为策划、推广及支持10个主要艺术形式包括文学、表演艺术、视觉艺术、电影及媒体艺术之发展，促进和改善艺术的参与和教育、鼓励艺术评论、提升艺术行政之水平及加强政策研究工作，务求借艺术发展提高社会的生活质素。