解构巴塞尔艺术展M+展区
M+于2018年香港巴塞尔艺术展设置的展区。
未能亲身到2018年巴塞尔艺术展香港展会参观我们的展区？快阅读本文，一窥这个精心设计的展区的面貌！
早前三月，M+参加了2018年巴塞尔艺术展香港展会。巴塞尔艺术展（Art Basel）是国际艺术展销会，每年于香港、瑞士巴塞尔及美国迈阿密海滩举行。今年，M+跟一众艺术组织和出版机构在展会的公共空间设置展区，向访客介绍更多关于M+藏品、大楼和各项活动的资讯。
巴塞尔艺术展香港展会为期仅三天，我们希望除了到场观展的访客外，能有更多人一睹M+展区的内容。借着本文，各位就能了解展区的外观、设计过程和展示内容。
展区设计
巴塞尔艺术展本馆展区早期设计模型，由Spatial Practice制作。照片由Spatial Practice提供。
展区由香港建筑事务所Spatial Practice设计，并与M+设计及建筑策展人Ikko Yokoyama和西九文化区管理局巿场推广及访客体验总监贾景龙合作构思而成。
展区分成三个不同部分──「我们的馆藏」以M+藏品系列为主题；「我们在建造」集中介绍M+大楼；「我们的活动」则介绍M+举行的各项活动。这三项元素在设计展区之初已确定，因而发展出以三角形为中心并向外延伸的主要设计概念。
由Spatial Practice勾勒出来的三角形概念。图片由Spatial Practice提供。
展区外墙的面貌随着设计过程发展，由初时简单的白色墙壁变成经刷白的木夹板，灵感取自塑造混凝土和其他物料外形的混凝土模具，这也隐喻M+仍在成形、塑造、创建中的状态。设计亦利用了巴塞尔艺术展展期有限这个特质，着重凸显物料的效果。我们并非简单地将墙壁涂成白色，而是将夹板刷白（涂上一层薄的白色油漆，再用砂纸打磨），创造出素淡、原始的表面，同时仍见细致效果。
M+展区外墙上挂有展板。
展区另一重要元素，在于墙壁与平面设计的对比；平面设计由伦敦的North Design创作，用色鲜明缤纷。展区外墙上色彩鲜艳、抢眼易记的「标语」，旨在于熙来攘往的展会场内，吸引访客注意。
展区「我们的馆藏」部分的闲坐范围。
巴塞尔艺术展向来繁忙热闹，这亦成为展区设计须考虑的最后一个重点。我们希望创造一个开放、容易进出的空间，让访客在其中稍稍放松、放慢步伐。展区内有充裕的座位，配合开放式墙壁和天花，成为可供闲逛、聚集和休息的空间。
展区内有什么？
从高处俯瞰的2018年巴塞尔艺术展M+展区。
1. 「我们的馆藏」
M+ 藏品系列内涵日丰，目前有超过4,800项作品或物件及超过12,000项档案藏品，我们正努力透过于M+展亭举行展览、举行放映会、外借藏品予世界各地博物馆展出，将藏品陈列于广大观者眼前；即使如此，要以形象化的方式概括馆藏，并非易事。展区的这个部分以一种较轻松有趣的方式表达，我们精选了数项统计数字以简介M+藏品，例如馆藏来自多少个国家、馆藏中有多少张椅子、有多少作品包含狗的元素等。内容可见于以下图片：
介绍M+ 藏品统计数字的资讯图，展示于展区中「我们的馆藏」部分的墙壁。
展区此部分播出一辑艺术家访问短片，大家可以于「M+ 故事」的频道页面重温。
2. 「我们在建造」
M+展区中「我们在建造」的部分。
名为「我们在建造」的部分包含有关M+大楼及其建造进度的资讯，重点内容是一段有关大楼的短片，大家可以在「M+ 故事」 重温。
展区此部分亦陈列一些有关M+大楼的统计数字：
展区「我们在建造」部分展示M+大楼统计数据。
3. 「我们的活动」
2018年巴塞尔艺术展M+展区内「我们的活动」部分。
最后一部分名为「我们的活动」，介绍各项M+活动，例如即将举行的 「南行觅迹：M+ 藏品中的东南亚」 展览（展期由6月22日至9月30日）、「M+ 艺活」系列开幕展（6月1至3日）和有关「M+ 领航」会员计划 的详情。
展区此部分亦有鲜艳的橙色M+帆布袋派发，其后展场随处可见点点鲜橙色，甚至在展场外及世界各地都找得到其踪迹！
在展区派发的两个鲜橙色M+帆布袋。