《俪人行（告士打道，1961）》是香港摄影师邱良（1941–1997）的作品。他是街头纪实摄影先驱，以拍摄香港民生百态的作品闻名。

这件作品摄于1960年代初香港，当中可见两个身穿长衫的女子，沿着告士打道姗姗而行。构图简洁有力，柱子和店铺见于街道两旁，巧妙地衬托中央的女子。一如邱良所拍的其他作品，这张照片捕捉了香港人在日常生活中平凡和真实的互动交流，两位女士的打扮更为照片注入老派时尚的优雅美感。照片从背面拍摄，引领观者跟随女人却无法得见她们的表情，令人对她们的身分和去处不禁浮想联翩。

《俪人行（告士打道，1961）》发表于香港摄影杂志《摄影画报》。杂志于1964年创刊，2005年停刊，营运了接近41年，由出版人李青、摄影师陈复礼与麦峰创办，希望加深世界对中国的了解。

香港摄影师邱良自1960年代起拍摄令他广为人知的香港街头摄影作品。

邱良在二十出头、仍是学生时已对摄影产生浓厚兴趣，积极参与沙龙聚会及摄影比赛展览，认识业内人士并观摩他们的作品。他在1960年代开始其职业摄影师生涯，当时正值香港沙龙摄影的黄金时代。参与沙龙摄影展的照片，大多以摆拍的静物和人像为题材，讲求诗意及形式美而非反映现实之美。反之，当时大部分拍摄日常生活的照片，则着重其记录性而非艺术性。像邱良一样会在捕捉街景的同时兼顾美学元素的摄影师，为数不多。

邱良任职于国泰机构电影时，随着外景拍摄团队走遍香港，让他有机会拿着轻巧的Rolleiflex 6x6相机，在瞬息万变的殖民地香港拍摄民众日常。在他镜头下的市民生活有一种令人身历其境的真实感，其黑白摄影作品亦唤起人们对昔日的怀旧之情。

邱良曾为多个组织和刊物工作：1965至1970年，他在国泰机构（香港）担任摄影师；1971年，他为当时香港最大的电影制作公司邵氏兄弟（香港）有限公司的电影拍摄剧照，并为影星拍下迷人的宣传照；1973年，他创办《摄影生活》月刊；而在1980年，他成为《摄影艺术》杂志总编辑。

邱良是香港很重要的纪实摄影师，人们把他与法国摄影大师、街头摄影先驱亨利·卡蒂埃─布列松（1908–2004）相提并论，将他誉为「香港布列松」。布列松提倡「决定性的瞬间」理论，意即等待完美的瞬间才按下快门，此理论亦可见于邱良的作品。在1960年代，香港纪实摄影师的数目寥寥可数，摄影市场亦尚未成形，因此那个年代的照片甚少能保存至今。收藏这些旧照片并进行研究，是文化机构的重要任务。

邱良的照片启发了无数艺术家及创作者，例如电影导演王家卫和电影摄影师杜可风（见于《花样年华》中张曼玉裹在旗袍中的风情）以及艺术家组合梁志和＋黄志恒（见于「今天我们寻回昨天遗失的他」系列中《拍照的美国海军》）。邱良的作品亦横跨香港视觉文化、流动影像及视觉艺术多个领域，成为M+藏品的重要部分。

邱良的香港街头照片犹如一扇让我们窥视旧日香港的难得窗口，由此可了解香港从前的面貌及变迁。他的作品以寻常百姓与其在这个城市公共空间的日常生活为切入点，这角度格外重要但又常为人所忽略。不论观者与香港的关系为何，都可以历史的视角重新认识香港。