電影節由CHANEL支持，於2026年5月29日至31日舉行，聚焦「空間」概念

位於香港西九文化區、亞洲全球性當代視覺文化博物館M+隆重呈獻由M+主要夥伴CHANEL支持的第三屆「亞洲前衛電影節」。電影節將於2026年5月29日至31日在M+流動影像中心舉行，舉辦一系列精彩放映、表演、講座、工作坊、虛擬實境體驗和聆賞會等豐富節目。

「亞洲前衛電影節2026」以跨領域框架探討「空間」概念，呈獻先鋒電影製作人高思雅的作品，同時聚焦視覺藝術家拉米亞加賈舒、ikkibawiKrrr、拉里薩桑蘇爾與索倫琳德、徐冰和鄭馬樂，以及音樂單位David Boring、Daham Park與王嘉佳的創作。

本屆電影節以「空間 進入 轉移」為主題，延續自2025年秋季展開、為期一年的對於「空間」概念的探究，透過「前衛正！」三個章節審視藝術家與電影製作人如何回應實體、心理及由機器生成的世界。電影節節目圍繞權力與資本、地域劃分、監控，以及現實與虛擬現實之間日益流動的關係展開多元討論。「亞洲前衛電影節2026」在不同的藝術實踐之間建立出人意表的連結，並在全球生態危機加劇與衝突持續擴大的背景下，為「社群」尋找新的意義，使之成為全球化與數碼化的世界中一種積極的存在狀態。

「空間 進入 轉移」呈獻一系列多元的流動影像作品，運用構圖、視角、疏離與抽象的手法，並結合鏡頭與聲音技術，引領觀眾以不同層次想像與感知空間──從臥室的私密到宇宙的浩瀚。電影節穿梭於純淨的自然景觀、密集的混凝土建築，以及流亡、夢境與虛擬實境之間的交錯空間，為這複雜而多面向的概念帶來震撼的感官體驗。

「亞洲前衛電影節2026」詳情如下：

• 高思雅：香港現代

節目將放映先鋒電影製作人高思雅兩部已納入為「亞洲前衛電影典藏」的作品，回顧香港獨立電影的傳承。高思雅自1980年代初創立獨立電影組織Modern Films Production，他製作的實驗電影及散文電影，為拓展香港的流動影像文化奠下重要基礎。

• 拉米亞加賈舒 x 王嘉佳：《遊牧軌跡》（2026）

此次合作由M+委約呈獻，以大型且極具視覺震撼力的方式，展示拉米亞加賈舒引人深思的建築攝影作品與王嘉佳的現場配樂演出，共同喚起人類在跨越時空遷移之中，所留下的存在痕跡、記憶與對未來的期盼。

• 拉里薩桑蘇爾與索倫琳德：《體外》（2019）與《熟悉的幻影》（2023）及《被淹沒的故事與遲來的失去》（2026）亞洲首映

拉里薩桑蘇爾與索倫琳德的作品將科幻、記憶與歷史交織成一種電影語言，揭露空間、時間與殖民歷史如何形塑身分認同。桑蘇爾的最新作品《被淹沒的故事與遲來的失去》（2026）將於大台階作亞洲首映，並配以簡短的開場敘事表演。

• 里爾吉迪拉瓦尼：《繆叔拜訪他的鄰里》（2011）

里爾吉迪拉瓦尼在這部靜謐的觀察作品中，記錄退休稻農繆叔的日常生活，帶領觀眾踏上一段走進清邁鄉間的寧靜旅程。隨着繆叔穿行於田野，與村民、村中智者及象王相處，他的生活節奏引發對平等、機會、自主與民主等議題的思考。

• 徐冰：《蜻蜓之眼》（2017）

《蜻蜓之眼》是徐冰的首部長片作品，片中無演員演出、無攝影師掌鏡，而是利用公共監控錄像片段編織了一個辛酸的愛情故事。本片模糊了公共與私人、真實與虛構的邊界，透過蒙太奇手法，引發對當代社會中觀看機制與科技的思考。

• 大音希聲：一場實驗性表演

「亞洲前衛電影節」再度呈招牌派對「一場實驗性表演」，帶來一夜活力十足的實驗音樂、現場演出和投射影像。香港的後噪音搖滾樂團David Boring將以最新專輯《Liminal Beings and Their Echoes》（2026）的現場演出，為當晚的活動掀起高潮。精彩陣容亦包括韓國聲音藝術家暨策展人Daham Park極具氣氛的DJ演出、舞蹈學生的現場表演、LifeWielder節奏強勁的表演、Happy Wheels結合實驗噪音演出及滑板的演出，以及鄭馬樂帶來的氛圍動畫。

• 趙芝恩（ikkibawiKrrr）、拉里薩桑蘇爾、里爾吉迪拉瓦尼與徐冰的圓桌討論

是次圓桌討論匯聚多位重要藝術家，從全球視角分享以空間作為創作的概念框架，並探討權力、資本、技術以及另類共同生活形式等議題。

電影節蒲點：交流、工作坊、虛擬實境體驗、裝置作品、放映及藝術家對談的平台

為期三天的電影節期間，M+的流動影像中心將變成「電影節蒲點」，成為電影發燒友和藝文好友交流聚集的平台。現場將舉辦免費絲網印刷工作坊，並展示鄭馬樂於M+館藏的沉浸式錄像與虛擬實境作品《作為一隻（虛擬）蝙蝠是怎麼樣的？》（2023）。同場亦呈獻多件裝置作品，包括ikkibawiKrrr的《誰忘了村莊》（2026）、徐冰的《一個轉換案例的研究》（1993–2018），以及里爾吉迪拉瓦尼的《蜜蘊於岩 水涵於石》（2026），此作品邀請訪客與朋友、家人，甚至陌生人一同打乒乓球 。

電影節蒲點亦將舉辦特別放映及藝術家映後談。節目亮點包括徐冰的藝術衛星項目作品《不是人的東西》（2025–2026）之放映及講座，以及呈獻鄭馬樂最新的M+數碼委約作品《裂褶菌的二萬三千種性別及其他故事》（2026）。

M+博物館館長華安雅表示：「我們很高興呈獻第三屆『亞洲前衛電影節』，匯聚電影發燒友和首次接觸前衛電影的觀眾。自創辦以來，電影節已發展成為藝術家與觀眾之間重要的交流平台，促進以好奇心與創新精神為基礎的對話。此電影節反映M+致力支持亞洲實驗性及前瞻性流動影像創作，並透過持續研究與跨地域交流，拓展這些創作在亞洲以外的影響力。」

M+ CHANEL資深策展人、流動影像主管蘇筱琪表示：「本屆『亞洲前衛電影節』延續過去一年『前衛正！』對『空間』概念的探究，把由此得出的意念，化為一個共享的現場環境。電影節以多種方式結合電影、表演、聲音與討論，回應當代流動影像創作的實驗本質。我們從實體到心理、由場域到宇宙等多個層面思考空間，探問藝術家如何將空間視為一種媒介，以及它如何形塑、限制或轉化我們的日常生活。電影節所呈現的多元聲音與創作手法令人振奮，而看到電影創作者視M+為的重要平台，發表他們研究深入及具雄心的新作，亦令我們深感鼓舞。」

票務安排

• 電影節通行證

電影節通行證持有人可參加所有「亞洲前衛電影節」售票節目，並可憑證優先進場。M+會員及贊助人更可享八折優惠。數量有限，售完即止。

- 電影節通行證票價：港幣750元

- 特惠票價*：港幣600元

• 日票通行證

日票通行證持有人可在指定日期參加所有「亞洲前衛電影節」售票節目。M+會員及贊助人可享八折優惠。數量有限，售完即止。

- 日票通行證：港幣250元

- 特惠票價*：港幣200元

• 單場門票

所有M+戲院1院及大台階節目均設單場門票發售。M+會員及贊助人可享八折優惠。

- 單場門票：港幣85元

- 特惠票價*：港幣68元

所有持通行證或任何節目門票之18歲或以上人士，可免費參與2026年5月30日於M+觀海長廊舉行的亞洲前衛電影節派對「大音希聲：一場實驗性表演」節目。

* 特惠票價適用於18歲或以上全日制學生、60歲或以上長者、殘疾人士（與一名陪同者）及綜合社會保障援助受助人。

更多節目詳情，請參閱「亞洲前衛電影節」網站。

關於M+

位於香港西九文化區、亞洲的全球性當代視覺文化博物館M+，致力於收藏、展示與詮釋二十及二十一世紀的視覺藝術、設計及建築、流動影像，以及香港視覺文化。濱臨香港維多利亞港的M+大樓由世界知名建築事務所Herzog & de Meuron聯同TFP Farrells和奧雅納設計，總建築面積達65,000平方米，設有三十三個展廳，還有學舍、流動影像中心、研究中心、天台花園，以及其他舉辦活動和節目的空間。M+幕牆是全球最大的LED屏幕之一，每晚以香港天際線為背景展示委約作品。M+的永久館藏來自亞洲及世界其他地方，橫跨不同領域，當中的M+希克藏品，論豐富程度是全球數一數二的中國當代藝術收藏。M+今天已是研究和展示當代視覺文化的樞紐，致力啟發大眾的思考及好奇心。

關於西九文化區

西九文化區濱臨維港，佔地四十公頃，不僅是香港最新的文化旅遊地標，更是全球最具規模、最富雄心的文化樞紐之一。區內設有眾多地標式文化藝術設施，包括世界級博物館M+和香港故宮文化博物館、設計匠心獨運的戲曲中心和自由空間等表演藝術場地、佔地十一公頃的藝術公園和海濱長廊，以及興建中的西九演藝中心。

西九文化區每年傾力呈獻逾千場展覽、表演、節目和活動，致力為新晉及享譽盛名的藝術家提供重要平台。西九文化區每年吸引過千萬名訪客，正發展成為香港的國際文化品牌，鞏固香港作為中外文化藝術交流中心的定位。

關於CHANEL文化基金

CHANEL文化基金（CHANEL Culture Fund）傳承品牌百年來持續支持藝術產業的悠久歷史，積極培育能量充沛的創作者與創新者網路，推動塑造全球文化的理念。核心計畫包括CHANEL的藝術合作夥伴（CHANEL’s Art Partners），襄助機構領導者開展突破性長期專案，為文化景觀挹注活水；「CHANEL Next Prize」則為藝術家提供資源與指導，助其實現未來願景；另一項常態性播客系列「CHANEL Connects」力邀跨領域、跨世代和跨地域思想領袖共同暢談並深入探討當代重大議題。

從南加州的加州藝術學院（CalArts）以科技驅動藝術創新，到柏林的漢堡火車站美術館（Hamburger Bahnhof）大力推動自由創作實踐；從威尼斯雙年展（Venice Biennale）上突破陳規的藝術家，到英國電影協會（British Film Institute）中最為傑出的導演，CHANEL文化基金延續百年藝術贊助傳承，推崇大膽創新，構建美好未來。