彭綺雲：（英文）（M+）作為一所視覺文化博物館，（霓虹燈）包含了非常多我們心目中關於這個地方的標誌性元素。它揭示了一座城市的歷史、設計及建築的歷史，以至都市景觀的發展。更重要的是，那是香港最重要的標誌之一；你可以看到它涵蓋各行各業，由餐廳、桑拿到夜總會和麻雀館等，可說是香港日常生活的寫照。

郭斯恆：在1929年時，有（報章）提到霓虹燈終於在香港出現。招牌最重要的功能就是讓人閱讀，所以你會發現，很多時候製作招牌的字，字身會比較正規、端莊，譬如北魏體、楷書、正楷等，多數都會在招牌上出現。當然，以前沒有電腦的時候，全部都是手寫的。（招牌上的）圖案本身代表了一家店最為人熟悉的是甚麼。最重要的是招牌背後的故事，而這些故事承載了一些所謂的集體回憶也好，或是能代表香港那個年代的家庭，他們刻苦耐勞的故事。所以森美餐廳用了牛，比例上亦相對地誇張。因為它本身是靠一種氣體注入電流，去形成化學作用發光，所以電流經過，可能有強有弱，都形成了許多有趣的視覺元素。

李垟墡：我覺得霓虹燈的魅力在於它的工藝。譬如它涉及起棚、設計、畫圖，然後屈曲光管，到安裝及維修，其實每個工序都要由一個專門的師傅負責。但據我所知，行內還活躍的師傅剩下不足十位。

彭綺雲：（英文）作為一所自2014年開始研究和蒐集霓虹招牌的機構，我們發現它們正急速消失。故從那時到現在，雖然只是十年多光景，很多招牌已不復存在。

郭斯恆：香港的招牌，自從2010年屋宇署頒佈條例之後，不合規例的都會拆卸。本身招牌是社區的一種視覺記憶，當它消失的時候，就會覺得社會開始變化，或者社區開始變。

彭綺雲：（英文）最初，在着手蒐藏實體霓虹招牌時，我們得明白當中牽涉的工序。從建築物拆下它們頗費周章，要避免損毀招牌本身，也要避免損傷建築物，才能盡量保持招牌的完好狀態。

陳瑞瑩：現在，很多霓虹燈已經被拆卸了，但這些手稿就保留了當時霓虹燈的設計，（隱藏着）很重要的信息，修復工作就是去維護藏品的壽命。當作品來到修復室時，我們會進行檢視登錄的動作，理解這個作品的性質，然後去觀察它是否有劣化的狀況，制定適合的修復或維護方案。在描圖紙上描繪文字輪廓時，其實是模仿如何屈曲燈管，以製作外形。理論上，描圖紙上的圖案和下方圖畫紙上的圖案，應該可以剛好對齊的。所以，我面對的挑戰就是，如何在控制描圖紙不變形的狀態下，又可以令兩個圖案對準。這18張霓虹燈手稿的修復，（歷時）約莫三個月。手稿上有師傅和顧客的溝通，可能只是很簡單地寫了幾句顧客的要求，或是師傅給自己的提醒，我也覺得挺感觸，就像參與了一場對話一樣。

李垟墡：「好好洋服」霓虹招牌由14支光管組成，我接手時有9支光管已損壞，而它們的配件已經停產。光管的兩端，霓虹師傅會稱為「燈頭」；（這個招牌的）「燈頭」以前在香港生產，有香港獨特的款式。我觀察到油漆的狀況老化得非常嚴重，大部分已經剝落。我們想盡量保留原有的物料，所以我要想辦法讓這些油漆重新黏回鐵箱上。由於我們要將招牌在展廳內展出，附近會有其他藏品，很多時候那些物料對可見光和紫外光很敏感，所以我們希望這霓虹招牌能發光之餘，又不會太亮。我由準備修復到安裝完成，大約用了10個月。當我走進展館，終於看到霓虹招牌亮起的時候，我真的鬆了一口氣。其實，我從未從這個角度看過這個霓虹招牌，直到那刻我才知道當它掛在牆上時，會有這樣的效果。

葉俊文：（手稿上）有三菱、梅江電器行等。

陳瑞瑩：M+設有一個研究中心，供公眾申請參觀。訪客甚至可以戴上手套，觸摸文獻。我們也會將所有手稿數碼化，上傳到網站上，希望讓更多人看到這些珍貴的圖片和資料。

彭綺雲：（英文）能在博物館開幕時展示它們，相當重要。出乎意料的是，當你近觀這些招牌，你才意識到它們是多麼巨大。

郭斯恆：霓虹燈的美學、精神，轉化成一種意識形態。我認為這樣可以維持得更久，甚至演變更多可能性。

彭綺雲：（英文）它真的形塑了這個城市的某種視覺性和面貌，恍如一個城市拼貼畫。雖然現在的街景裏，少了很多霓虹招牌，但我認為，它永遠會是香港的標誌。