馮美華接近五十年間一直為香港實驗流動影像創作的翹楚，影響深遠。M+ 最近購藏並修復了七部由其拍攝的電影，作為致力於保存與推廣1960至1990年代的亞洲實驗電影和錄像藝術的「亞洲前衛電影交流庫」其中一部分。這批作品將於電影節期間放映，涵蓋她在1970代最早創作的超8電影、1980年代以VHS 錄影帶拍攝的實驗錄像，以及1990年代至2000年代初創作的數碼錄像寫照。

在一場精選香港電影和錄像放映後，馮美華將與電影人羅卡和石琪進行映後座談會，探討香港早期電影和錄像藝術的持續影響力。座談會以廣東話進行，提供英語即時傳譯。

藝術家何子彥和創作歌手黃衍仁將呈現一場全新現場電影節目《一寸光一寸音》（2025）為觀眾帶來多感官的時間體驗：何子彥的四十三頻錄像作品將在單一大銀幕上放映，結合黃衍仁現場演繹的原創配樂、口語和以英語及廣東話朗誦的俳句詩。這部特別為「亞洲前衛電影節2025」創作的作品探索對時間的多重流動而難以捉摸的描繪，並邀請我們反思自身對時間的體驗。

謝德慶以一系列破格名作，徹底顛覆了行為藝術的概念、物理框架、美學和時間限制。他的作品包括六次行為表演，並把這些表演視為其「人生作品」。謝德慶將於為期三天的電影節期間，每天於同一時間展開進行三場對談。每場對談配有圖片講解，聚焦其中兩件「人生作品」：5月30日（星期五）將討論《一年行為表演1978–1979》（也稱《籠子》）和《一年行為表演1980–1981》（也稱《打卡》）；5月31日（星期六）將討論《一年行為表演1981–1982》（也稱《戶外》）和《藝術／生活 一年表演1983–1984年》（也稱《繩子》）；6月1日（星期日）將討論《一年行為表演1985–1986》（也稱《不做藝術》）和《謝德慶1986–1999》（也稱《十三年計劃》）。

謝德慶富有詩意的藝術宣言將於M+大台階旁的電影節蒲點展出，反思人類存在、創造力和時間流逝，模糊藝術與日常活之間的界線。

亞瑪金華以其探討權力、暴力和公義的電影和多媒體作品而聞名。他的影像作品《Such a Morning》（2017）是一個關於二人默默追尋真相的寓言。為了重新理解我們所處的困難時代，金華問道：「當所有的爭論都結束後，還有什麼在等待着我們？該如何重新調整與回應？」《Such a Morning》以一種形而上的方式回應當下的現實，在言語與沉默、恐懼與自由、民主與極權之間穿梭，展現出多重幻象，引發深刻的思考。

在另外一場活動中，藝術家將談及其藝術實踐和對時間的興趣，結合其作品中的圖像及元素，討論他的影像和裝置作品，如《The Torn First Pages》（2004–2008），這件作品以直接又省略的方式探討民主、暴力、流亡與記憶等議題。

黃潔宜將為大家帶來「亞洲前衛電影節2025」委約作品《計時炸彈》，以一場卡拉OK講述表演，從東西方哲學與神學角度探討時間的多重詮釋。她探討我們的時間性存在如何受限於身體狀態，從而影響我們對氣候變化和生育危機等全球迫切議題的取捨和反應。黃潔宜通過個人及女性主義視角，同時思考女性與時間是否存有獨特關係，以及能否從這些時間限制中解放。

此外，觀眾將有機會於現場與黃潔宜親身互動，體驗其表演《一小時合約》。借鑒其在紐約教學的經驗，黃潔將邀請觀眾展開個人化交流。這作品提供了一個安全的創意交流空間，一同評析作品集、探討錄像藝術、共享靜默，或純粹共渡時光。

山城知佳子以超越語言的表達方式，透過人體的聲音與脈動，突破隱藏的時間維度，探尋被壓抑的創傷和歷史。《聲音、脈動》匯集了山城於不同階段創作的三部影片，展現不同歷史與文化背景中的相類經驗。在《我的喉嚨發出你的聲音》（2009）中，出現一位日本老兵對關塞班島戰役的回憶； 《土之人》（2016）發掘沖繩與濟州島之間共通而半被遺忘的殖民歷史；《帛琉之花》（2023）則從一名沖繩長者的視角，拍出他傳承得來對帛琉的想像。